El punto mediador entre las expectativas del mercado y las del artista es el productor. Es el que determina muchas veces el punto de equilibrio vital para que una producción musical resulte exitosa. Esto en muchos aspectos, partiendo desde el “marketing musical” y la toma de decisiones estructurales de un tema, hasta un posible y muchas veces inesperado “no” como respuesta al ser tan estrechamente difícil el vínculo de un artista con su arte. Esto se debe a que el artista muchas veces esta tan ensimismado en una canción que puede perder el equilibrio estético y estructural de un tema, siendo el único, el productor, el de la perspectiva panorámica, capaz de tomar la mejor y más sana decisión para con el artista y la producción. Es el productor el mediador absoluto tanto desde la etapa de pre producción hasta la hora de grabar al artista en una pista sin perder su naturalidad.
Queda en manos del productor el resultado final del producto, llevando hasta los límites posibles de la entrega del artista; como rol, el productor lleva la función en el rol netamente artístico de interpretar y plasmar la magia del artista en una grabación y posteriormente en un producto final.
En otras palabras, un productor debe tornar realidad el sueño que tiene un artista con un tema en su mente muchas veces siendo el resultado final aún mejor que el sueño original.
Un concepto básico, fundamental pero sin embargo altamente olvidado es el de conocer al artista en su modo natural, solo esto nos permitirá plasmarlo en una grabación tal y como es, tomando su esencia, desde el color de su voz o instrumento hasta su forma de interpretación. Cada artista es un mundo de complejidades, es por esto que el productor debe ser sumamente despierto y atento para no pasar por alto “detalles” como éste.
Un proceso de producción se inicia con la pre producción que es la etapa más importante y en donde se velará porque no haya ningún error a posteriori. Si la pre producción está perfectamente elaborada, todo en adelante marchará de manera segura y sencilla. Es en ésta fase donde se cuadran los tiempos de ensayo, grabación, edición, mezcla y masterización. Es muy importante contar con un cronograma de tiempos realistas y un poco holgados para evitar correr produciendo resultados pobres y carentes de calidad.
No solo es necesario partir de una buena canción o tema; casi siempre es necesario una reestructuración de la misma, re arregladas en muchos casos y hasta reescritas; y es el productor quien estará detrás de esta importante responsabilidad. Necesariamente el artista confiará en su productor así mismo como el productor confía en el artista a la hora de la grabación.
Los equipos son importantes, desde los micrófonos, amplificadores, etc. Hasta los cables y conectores, pero nada es vitalmente importante como el talento del artista al grabar y el talento de producción en manos del productor, desde la re estructuración y re arreglo del tema hasta la post producción del mismo.
Es función primaria del productor lograr obtener del artista la mejor toma, el más importante momento, la mejor y más cálida interpretación, no dejando para luego procesos explícitamente digitales que no hacen más que romper la magia propia de un verdadero artista.
No olvidemos que lo que una mala grabación no da, una buena mezcla no arreglará, lo mismo para la masterización. Las etapas de producción son distintas una de otra y poseen diferentes exigencias de trabajo. Sin embargo, la producción, desde la pre producción hasta la post producción, es siempre importante pero solo tendrá vida y trascendencia si va de la mano del talento del artista, del productor y de todo el staff humano de personas en la casa productora, desde los compositores, músicos, hasta los operadores.
Buenos temas, buenos músicos, buena producción… suena innovador
Jagu Producciones